EVENING TRANSCRIPT.
SAMSTAG ABEND, 28. SEPT.
Jenny Linds erstes Konzert in Boston.
DIE VORBEREITUNGEN DRAUSSEN UND DRINNEN.
Trotz des Regens gestern Abend und des schlammigen Zustands der Straßen waren alle Plätze im Tremont Temple vor acht Uhr besetzt; und dank der vorausschauenden Vorkehrungen von Mr. Barnum konnten die Zuhörer ohne Verwirrung oder Verzögerung auf ihre Plätze gehen. Vor dem Gebäude war eine riesige Menschenmenge versammelt, und die Polizei war gezwungen, den Bürgersteig mit Seilen freizuhalten, die nur Personen mit Eintrittskarten passieren durften. Die Gasbrenner vor dem Tremont House hatten die Form von Sternen und boten ein sehr dekoratives Bild, während eine brillante Drummond-Lampe, die von Herrn Whipple an einer auffälligen Stelle im oberen Stockwerk des Temple angebracht worden war, ihre starken Strahlen durch den Nebel warf.
Die äußeren Vorkehrungen waren ebenso effizient wie die inneren, und der Polizei gebührt große Anerkennung für ihre entschlossene und gleichzeitig zuvorkommende Erfüllung ihrer Pflichten. Mit Bedauern müssen wir jedoch feststellen, dass einige "infertile unreife Zuschauer", vor allem junge, zu Beginn des Konzerts durch ihr unaufhörliches Geschrei den Ablauf erheblich gestört haben. Wir hoffen, dass sich diese Belästigung nicht wiederholen wird. Eine Reihe von Personen kletterte mit Hilfe von Leitern zu den Fenstern, um dort heimlich "eine furchtbare Freude zu veranstalten". Wir sind uns sicher, dass Jenny sie hereingebeten hätte, wenn sie dies mit ihrer Rücksicht auf das Publikum und ihrer Verpflichtung gegenüber Herrn Barnum hätte vereinbaren können.
EINE SENSATION UNTER DEN ZUSCHAUERN.
Etwa zwanzig Platzanweiser waren auf den Stufen des Saals und in den Gängen postiert, um die Zuschauer zu empfangen und zu ihren Plätzen zu geleiten, zu denen ihnen die Farbe ihrer Eintrittskarten bereits einen Teil der Orientierung bot. Wenige Minuten vor acht Uhr deutete eine Unruhe unter den Saaldienern im Gang neben uns darauf hin, dass etwas Außergewöhnliches geschehen würde. Wir hörten, wie einer von ihnen einem anderen etwas zuflüsterte, der laut antwortete: "Gewiss!" und dann in noch lauterem Tonfall ausrief: "Hier entlang, Herr Dodge! Würden die Herren bitte einen Durchgang für Mr. Dodge machen!" Sofort entstand in unserer Nachbarschaft ein großes Aufsehen, das sich sofort auf das gesamte Publikum übertrug. Die Damen erhoben sich von allen Seiten und erhoben ihre Operngläser. Ein Schwall von Neugierde, gefolgt von Applaus der Herren, folgte. Inmitten all dessen bahnte sich ein bescheiden aussehender Herr mit recht intellektuellen Zügen höflich seinen Weg zu seinem Platz, wo er einen Moment stehen blieb, sich vor dem Publikum verbeugte und dann unter wiederholtem Beifall Platz nahm. Es war Mr. Dodge, der komische Sänger, der das 625-Dollar-Ticket gekauft hatte, und als er seine Hand auf sein Herz legte, schien sein Lächeln zu sagen: "Meine Damen und Herren, dies ist der stolzeste Moment meines Lebens!"
DIE OUVERTÜRE UND DAS ERSTE LIED.
Die Aufführungen begannen mit einer großartigen Ouvertüre zur Oper "Die Kreuzritter" von Herrn Benedict, dem musikalischen Leiter des Abends. Es handelte sich um eine brillante Inszenierung der romantischen Schule, mit einem martialischen Satz, in dem die Blasinstrumente mit feiner Wirkung zum Einsatz kamen. Es wurde vom Orchester bewundernswert ausgeführt und vom Publikum mit Beifall aufgenommen.
Das zweite Stück auf dem Programm war eine Arie aus einer der am wenigsten populären Opern Rossinis, "Maometto Secondo". Damit wurde Signor Belletti dem Publikum vorgestellt. Er hat eine reiche Barritonstimme von fast metallischer Reinheit und Kraft. Das Stück war gut geeignet, um seine besten Qualitäten zur Geltung zu bringen, und das Publikum hätte wahrscheinlich eine Zugabe gegeben, wäre da nicht die unbändige Neugier gewesen, den hellen, besonderen Star des Abends zu sehen.
AUFTRITT VON JENNY LIND.
Unmittelbar vor der Orgel wurde eine Öffnung in der Bühne geschaffen, durch die die bezaubernde Jenny von Herrn Benedict nach oben begleitet wurde. Sie trat auf die denkbar ungekünsteltste Weise vor und begrüßte das Publikum unter einem begeisterten Applaus, wie man ihn in Boston selten hört. Die fast allgemeine und gleichzeitige Bemerkung war: "Wie viel hübscher sie ist, als man uns glauben machen wollte! Wie viel jünger! Wie viel charmanter!" Miss Lind hat ein Antlitz, das vor Sensibilität, Freundlichkeit und allen guten Gefühlen strahlt; und es hat die wichtigste Eigenschaft aller Schönheit, den Ausdruck. Wäre dies nicht der Fall, könnte man sagen, dass es ihren Zügen an Raffinesse fehlt; aber der Ausdruck entschädigt alles und verleiht eine Schönheit, gegen die die bloße Symmetrie und Struktur kalt und unattraktiv ist. Die Vorliebe für sie ist sofort da. Man sieht, dass sie ein "gutes Geschöpf" ist, kurzum, dass sie Jenny Lind ist.
Zu sagen, dass diese moralische Vorliebe unsere Bewunderung für ihr künstlerisches Genie beeinflusst, ist unserer Meinung nach ein Fehler. Einige der französischen und italienischen Kritiker scheinen den Anschein zu erwecken, dass die Amerikaner nicht Jenny Lind, die große Künstlerin, sondern Jenny Lind, die edle, gütige und tugendhafte Frau, sehen wollen. Wir glauben das nicht. Alle Appelle der Welt zugunsten der Tugenden eines öffentlichen Künstlers werden das Publikum nicht dazu bringen, ihn zu sehen. Sagen Sie ihnen, er habe Genie, und sie werden hingehen, mag sein privater Charakter auch noch so schwarz sein.
Das bekannte "Casta Diva" aus Norma war das Eröffnungslied. Miss Lind war so aufgewühlt, dass sie sich bei der Eröffnungsnummer selbst nicht gerecht wurde. Allmählich erlangte sie ihre Fassung wieder und gab sich in einer Art und Weise, die keinen Zweifel an dem triumphalen Eindruck, den sie hinterlassen hatte, oder an dem Erfolg, mit dem sie ihren Anspruch rechtfertigte, als die führende weibliche Sängerin der heutigen Zeit zu gelten. Wenn wir aufgefordert wären, in wenigen Worten die eine große Eigenschaft zu nennen, in der ihre Überlegenheit besteht, würden wir sagen, dass sie in der Breite, Reinheit und Tragfähigkeit ihrer Stimme liegt. Sie führt mit erstaunlicher Leichtigkeit aus, was andere mit einer Anstrengung tun, die bei den Zuhörern ein Gefühl der Erleichterung hervorruft, wenn sie erfolgreich ausgeführt wird. Ihre Fähigkeit, die Atmung auszusetzen oder sie für ihre Zwecke zu bändigen, übertrifft alles, was wir je bei anderen Sängern gesehen haben. Sie kann in einem Ton verweilen und ihn bis zu einer Beständigkeit ausdehnen, die die Geige kaum erreichen kann, ohne dass das schmerzhafte Schnappen des Atems das Vergnügen des Zuhörers trübt. Es ist, als ob sie die Kraft einer unmerklichen Atmung hätte. Man nimmt nicht wahr, dass sie überhaupt atmet. Ihre Triller in der Casta Diva, sowohl im Anstieg als auch im Abstieg, zeigten ihre Fähigkeiten in dieser Hinsicht sehr gut.
Ein Kritiker im Courrier des Etas Unis, den wir im Folgenden übersetzen, sagt: "Das Merkmal, das einem bei Jenny Lind zuerst auffällt, ist eine gewisse Kühnheit des Mutes und ein fast barbarisches Ungestüm, das die Vorstellung von absoluter Vollkommenheit notwendigerweise ausschließt. Sie singt mit voller Stimme - schont sich nie - und wenn ein Ton nicht leicht herauskommt, macht sie sich nicht viel daraus, wenn er sich in eine Art Schrei verwandelt. Sie stürzt sich in eine Melodie wie ein Krieger in ein Handgemenge; sie geht es mutig an, und wenn sie die unglücklichen Zufälle des ungezügelten Mutes auf sich nimmt, so nimmt sie auch die glücklichen Gefahren und das Glück auf sich. Niemals hemmt ein Hindernis ihren Fortschritt; sie überwindet es, vielleicht einmal ungraziös, aber beim nächsten Mal gelingt es ihr auf wunderbare Weise, es zu überwinden.
"Ihre Ausführung ist voll von Ungleichheiten. Auf eine kühne und gelungene Anstrengung folgt eine andere, viel leichtere, die scheitern wird. Gerade die Großzügigkeit, mit der diese Kantorin ihr herrliches Organ einsetzt, erklärt dieses Phänomen. Sie schont es nicht so sehr, dass es allen Ansprüchen genügen muss. Sie lässt es so frei laufen, dass sie es nicht leicht zügeln und modulieren kann, wenn es die Gelegenheit erfordert. Sie lässt sich manchmal zu Ausbrüchen hinreißen, die weder erlaubt noch angenehm sind; zu Übergängen von einer Lage in die andere, die alles andere als harmonisch sind. Nicht zu den Dilletanti, wie man sie eigentlich nennt, kann Miss Lind ihre Fanatiker zählen, sondern zu den Menschen, deren Nerven vor einer etwas energischen Erregung nicht zurückschrecken und die nicht mit übermäßiger Sensibilität begabt sind. Sie erregt, erstaunt, zwingt vielleicht zum Beifall; aber sie erzeugt nicht jenes mit Rührung vermischte Entzücken, das sich in einem einfachen Schauer oder einem gedämpften Gemurmel offenbart."
Die "Casta Diva" von gestern Abend brachte in vielen Fällen genau die Effekte hervor, die der französische Kritiker dem Gesang von Miss Lind abspricht. Und obwohl die Stimme kraftvoller und die Triller schwieriger waren, als wir es bei der Aufführung dieser Kavatine je gehört hatten, können wir nicht sagen, dass der dramatische Teil der Aufführung dem, was in den letzten zwei Jahren in Boston zu sehen war, überlegen war. Vielleicht fehlte es an jenem flehenden Eifer, den die Wärme der Sprache verlangt.
DIE NACHFOLGENDEN LIEDER.
Ein "buffo duetto", das folgte, zeigte Miss Lind am vorteilhaftesten in der Komödie, die entschieden ihre Stärke zu sein scheint. Ihr Lächeln ist so sonnig und ansteckend, dass das gesamte Publikum mit erfreuten Blicken und mitfühlender Aufmerksamkeit zu reagieren schien. Das Duetto beendete den ersten Teil des Konzerts, und ein Teil davon wurde als Antwort auf eine begeisterte Zugabe wiederholt.
Es folgte das berühmte Flötenlied. Darin sagt sie dem Flötenspieler, wie er eine bestimmte Melodie spielen soll, und imitiert mit ihrer Stimme viele der Triller und Verzierungen, was sie mit so viel Geschick tut, dass Flöte und Stimme zu verschmelzen scheinen, bis man kaum noch eine von der anderen unterscheiden kann. Es ist ein sehr hübscher Anblick, wenn sie bei diesem Stück den Takt mit der Hand schlägt, was sie mit der ganzen Anmut des versiertesten Maestros tut. Das Lied wurde lautstark mit Zugaben bedacht.
Das "Largo al factotum" wurde von Signor Belletti gut gesungen, in einem sehr keuschen und angenehmen Stil. Wir haben uns so sehr an die Darbietung von Possenreißern in diesem Stück gewöhnt, dass seine Ausführung den Reiz des Neuen hatte. Es war jedoch nicht Figaro, sondern ein sehr vornehmer junger Mann, der vor uns stand.
Herrn Taylors Preislied, der "Gruß an Amerika", wurde nun von Miss Lind mit einem Volumen und einer Stimmgewalt vorgetragen, die das Publikum trotz allem, was es gehört hatte, ziemlich erschreckte. In ihren Tönen lag ein Körper und eine Kraft, die zeigte, dass sie über eine große Menge an reservierter Stimmkraft verfügte, die noch lange nicht erschöpft war. Das Lied wurde mit sehr entschiedenem Beifall aufgenommen.
Das "Hirtenlied", mit dem die Aufführungen schlossen, sorgte für ebenso viel Überraschung und Vergnügen wie jedes andere Stück des Programms. Wir haben bereits beschrieben, wie Miss Lind diese charmante ländliche Melodie singt, und sie blieb gestern Abend nicht hinter den Erwartungen des Publikums zurück. Das "hoo-ah!", mit dem sie die Herden aufruft, und dann das unerwartete Lachen, das so frisch, herzlich und natürlich ist, dass es die ganze Atmosphäre der Heiterkeit um sie herum erzeugt, waren kaum weniger entzückend als einige ihrer hohen künstlerischen Bemühungen. Das Publikum ließ sie nicht ohne eine Zugabe gehen, und ihr Lächeln, als sie zurückkam, war fast so viel wert wie das Lied.
"Ihr kurzer Auftritt war noch nicht einmal versucht,
Als ich sie suchte, antwortete die Nachtigall:
So süß, so schrill, so vielfältig sang sie,
dass der Saal widerhallte und das Gewölbe erklang;
Und ich so hingerissen von ihrem himmlischen Ton,
daß ich wie betäubt stand und keinen Raum für Gedanken hatte.
Doch ganz überwältigt von der Weite der Seligkeit
War in einem angenehmen Traum vom Paradies."
Abschließend lässt sich sagen, dass es heute unter ihrem Publikum nur eine Meinung über die Verdienste von Jenny Lind zu geben scheint. Wir haben von niemandem gehört (und wir haben Mr. Dodge gesehen und uns mit ihm unterhalten), der nicht zugab, dass er sein "Geld wert" bekommen hat. Und in die Bewunderung für diese Dame als Künstlerin mischt sich die allgemeine Bemerkung: "Dieses Gesicht ist nicht zu verkennen - sie muss so gut sein, wie ihre Auftritte vermuten lassen!"
Am Ende der Vorstellung erhob sich das Publikum und spendete ihr neunmal Beifall. Dann gab es laute Rufe nach Mr. Barnum, der nach vorne kam und sagte: "Nach dem, was wir gehört haben, kann ich keine Rede halten. Aber als einer aus dem Volk gratuliere ich Ihnen und mir selbst, dass wir die Gelegenheit haben, solche Sänger zu hören, wie wir sie heute Abend gehört haben."
Es gab nun einen lauten Ruf nach Herrn Dodge, aber dieser Herr reagierte nicht darauf. Wir hoffen, dass er dies bei einem seiner Konzerte in Zukunft tun wird.